撰稿人：Lia ／ 責任編輯：Zaphyra
厚重的紅絲絨幕布，緩緩升起。台下，觀眾屏息以待，期待一場即將上演的華麗戲劇。然而， Lia 的螢幕上所展示的，卻是一場沒有劇本、沒有導演，卻比任何戲劇都更撼動人心的真實表演—比利時小城賓許狂歡節（Carnival of Binche）。我凝視著照片中，那些被稱為「吉耶（Gilles）」的神秘人物，他們戴著一模一樣的蠟質面具，面具上的表情似笑非笑，眼神空洞卻又彷彿洞悉一切。此刻，我心中的期待，正如我對一種失落已久的文化真實性的渴望。
這是一場被聯合國教科文組織譽為「人類非物質文化遺產」的古老儀式。然而，吸引Lia 的，並非這頂桂冠的重量，而是它背後所透露出的一種近乎偏執的、抵抗時代洪流的集體意志。在一個萬物皆可被複製、被商品化的世界裡，賓許的居民，為何願意年復一年，遵循著如此嚴苛而古老的規則，去扮演一個不屬於自己的角色？
做為一名臨床心理師，深知「假面」的歷史涵義，它既是防禦，也是束縛。但賓許的假面，似乎擁有截然不同的力量。它不是為了隱藏自我，而是為了喚醒一個更深沉、更古老的靈魂。這讓我無法不反思我們自身。當我們熱衷於打造一場又一場喧囂的「盛會」時，我們究竟是在彰顯文化，還是在消解文化？這篇文章，便是對賓許那場遙遠的、莊嚴的狂歡，所進行的一場跨越時空的凝視與對話。
歷史與起源—在帝國的餘燼中，播下一顆狂歡的種子
在談論任何一場當代的節日之前，我們必須先學會傾聽歷史深處那微弱的、卻從未止息的迴響。因為沒有一場深刻的儀式是憑空誕生的，它必然是一條漫長河流的下游，河床裡，沉積著帝國的輝煌、戰爭的創傷、民間的記憶，以及無數世代在時間的沖刷下，所留下的情感印記。賓許狂歡節，這場看似僅屬於一座比利時小城的年度盛事，其真正的源頭，就深藏在十六世紀歐洲那風雲變幻的、充滿了權力、財富與新世界奇異想像的土壤之中。
黃金時代的宮廷幻夢
讓Lia 將時間的指針，撥回到西元1549年。彼時的賓許，並非今日這座寧靜的小城，而是哈布斯堡王朝在低地國（Low Countries）一個重要的政治與權力中心。這裡的統治者，是歐洲最具權勢的女性之一—匈牙利的瑪麗（Mary of Hungary），神聖羅馬帝國皇帝查理五世（Charles V）的妹妹。她不僅是尼德蘭的總督，更是一位品味高雅、熱衷於藝術與奢華盛典的貴族。她所居住的賓許城堡，是一座文藝復興風格的建築奇蹟，其宏偉壯麗，甚至能與法國的楓丹白露宮相媲美。
你可以想像，在那個時代，賓許的空氣中，瀰漫著的是一種權力與財富的氣息。石板路上，響起的不是遊客的喧嘩，而是貴族們的馬蹄聲與絲綢裙襬摩擦的沙沙聲。城堡的窗戶裡，透出的不是溫馨的家庭燈火，而是映照著無數異國珍寶與藝術品的燭光。而正是在這一年八月，一場足以載入史冊的盛大慶典，即將在這座城堡裡上演。瑪麗女王為了迎接她的兄長查理五世，以及即將繼承西班牙王位的侄子菲利普二世，策劃了一系列長達數日的慶祝活動。
而其中最奇特、最令人瞠目結舌的一幕，便是一場模仿「西班牙征服者戰勝印加帝國」的宮廷展演。這是一場屬於勝利者的、充滿異國情調的幻想。試著閉上眼睛，感受那番景象：在城堡的庭院中，數百名穿著奇裝異服的演員與貴族，扮演成遙遠的、神秘的印加人。他們的臉上塗著奇異的顏料，身上裝飾著從新大陸運來的、色彩斑斕的羽毛，手中或許還拿著黃金面具與權杖。他們在歐洲宮廷樂隊演奏的、混合著想像中「異域風情」的音樂中，跳著一種笨拙而誇張的舞蹈。這是一場帝國的幻夢，一場將遙遠大陸的征服與苦難，美化、轉譯為宮廷娛樂的浮華表演。
對於當時在場的王室成員與各國使節來說，這或許只是一場助興的餘興節目，一場對帝國權力無遠弗屆的炫耀。然而，對於那些在城堡外圍、有幸窺見一斑的賓許本地市民而言，那景象所帶來的視覺與心理衝擊，無疑是巨大而深遠的。那怪誕的服飾、那神秘的面具、那充滿原始力量感的（儘管是想像出來的）舞蹈……這一切，都像一顆奇異的、充滿魔力的種子，悄無聲息地，落入了這座小城的集體潛意識之中。他們或許不理解這場表演背後的政治意涵，但他們記住了那份「非日常」的、允許人們暫時扮演成「他者」的狂野與自由。
餘燼下的漫長蟄伏
然而，黃金時代的輝煌，往往如流星般短暫。僅僅五年之後，西元1554年，在哈布斯堡王朝與法國的戰爭中，瑪麗女王那座引以為傲的賓許城堡，便被法王亨利二世的軍隊付之一炬。大火，燃燒了數日，將那座承載著無數藝術品與宮廷記憶的華麗宮殿，燒成了一片斷壁殘垣。隨著城堡的毀滅，賓許的政治地位一落千丈，那場關於印加帝國的宮廷幻夢，也隨之灰飛煙滅。
在之後的數百年裡，賓許與歐洲所有的小城一樣，經歷了連綿的戰火、貧困與瘟疫。那段黃金時代的記憶，彷彿被深埋在了城堡的餘燼之下。但是，文化的力量，正在於它的韌性。宏大的宮廷慶典雖然消失了，但那顆「狂歡」的種子，卻沒有死去。它在民間的土壤中，開始了漫長的、不為人知的蟄伏與變異。
它與歐洲更古老的、源自異教的傳統開始了奇妙的融合。在基督教傳入之前，歐洲的各個角落，都流傳著在冬末春初之際，舉行驅趕惡靈、迎接新生的儀式。人們會戴上動物或鬼怪的面具，穿上奇怪的衣服，在村莊裡喧鬧、跳舞，相信這樣可以嚇走冬日的嚴寒與死亡，喚醒沉睡的大地。這種古老的「野人（Wild Man）」傳統，其精神內核—透過暫時的混亂，來換取最終的秩序；透過扮演非人，來鞏固人性的社群—與市民們記憶中那場宮廷展演的「扮演」精神，產生了奇妙的共鳴。
於是，在十八世紀的零星記載中，我們開始看到「吉耶」這個角色的雛形。他們不再是印加武士，而更像是一個融合了多種元素的、屬於賓許自己的神秘人物。他們在四旬大齋前的街頭上游走，他們戴著面具，他們製造聲響。他們的存在，像是在那片被戰爭與貧困所壓抑的土地上，一種微弱的、卻執拗的生命宣告。那顆來自帝國宮廷的種子，在民間的土壤裡，吸收了更古老的養分，正準備破土而出。
市民的驕傲與重生
真正的轉捩點，發生在十九世紀。隨著拿破崙戰爭的結束與比利時的獨立建國，整個歐洲興起了一股追尋與重塑地方文化及民族認同的浪潮。人們開始珍視那些從歷史中倖存下來的、獨特的民間傳統。正是在這個時代背景下，賓許狂歡節，迎來了它的全面重生與「經典化」。
這一次，主導者不再是遙遠的君主或貴族，而是賓許的市民自己。各個手工業行會與地方社團，開始組織起自己的狂歡節「吉耶協會（Gilles society）」。他們將那些零散的、不成文的民間習俗，進行了整理、規範與昇華。吉耶的形象，被正式地固定下來：那身由比利時國旗三色構成的亞麻服飾、那件填充著稻草以象徵豐饒的內襯、那雙為了製造巨大聲響而特製的木屐、那條繫著響亮銅鈴的腰帶……每一個細節，都被賦予了新的、屬於市民階層的驕傲意義。
而最重要的發明，則是那張在1870年代左右才最終定型的、表情中性的蠟質面具。這張面具，堪稱一項天才的創造。它不像一般狂歡節面具那樣，表達著喜悅、憤怒或滑稽。它的表情，是空無的，是神秘的。這份「空無」，反而賦予了它最強大的力量。它徹底抹去了佩戴者的個人身份，當數百名吉耶戴上同樣的面具，一同出現在街頭時，他們便不再是數百個個體，而是一個統一的、超越個人的、象'徵著賓許集體靈魂的巨大存在。
儀式的規則，也被一條條地確立下來：吉耶必須是賓許土生土長的男性；在懺悔星期二的上午，他們必須戴著蠟質面具，且不能言語；遊行時不能坐下，更不能醉酒……這些嚴苛的、近乎清教徒式的戒律，被一代代的賓許人，視為比法律更神聖的契約。正是這些「不自由」的規定，最終守護了這場狂歡的「神聖性」。
以傳統為盾，抵抗現代
進入二十世紀，賓許狂歡節面臨了新的挑戰。兩次世界大戰，讓狂歡的鼓聲一度沉寂。而在戰後，全球化的浪潮與消費主義的興起，則以另一種更溫柔、卻也更具腐蝕性的方式，考驗著這項古老的傳統。許多歐洲的民間節慶，都在這股浪潮中，為了迎合遊客，而逐漸失去了自己原本的樣貌，淪為一場被精心包裝的、可以被輕易消費的「文化表演」。
然而，賓許，卻以一種近乎頑固的姿態，抵抗了這一切。他們拒絕為了觀光客的方便，而修改任何一條核心規則。他們堅持，這場狂歡節，首先是辦給自己看的。遊客，是受歡迎的客人，但絕不是儀式的主角。那在十九世紀末期才開始流行的「拋擲橙子」的習俗，更是在無意中，成為了這份堅持的最佳象徵。橙子，作為一種慷慨的、帶有祝福意味的贈予，它要求的是觀眾的「接受」，而非「消費」。它建立了一種施與受的、充滿善意的互動關係，而不是一種買與賣的、冷冰冰的商業關係。
於是，我們看到了一條清晰的、跨越近五百年的演化軌跡：一顆來自帝國宮廷的、充滿異國想像的「表演」種子，在歷史的灰燼中，與更古老的民間信仰結合，開始了漫長的蟄伏。最終，在十九世紀民族自覺的春風中，被驕傲的市民們，重新培育、澆灌，長成了一棵根植於本土、枝繁葉茂的「儀式」大樹。而今天，這棵大樹，正以其厚重的年輪與蒼翠的枝葉，為這座小城，抵擋著來自現代世界的一切喧囂與浮躁。這，就是賓許狂歡節的靈魂所在—它是一場關於記憶如何戰勝遺忘、社群如何戰勝疏離、傳統如何戰勝時間的，最盛大、也最莊嚴的證明。
鼓聲從清晨的地平線響起
再次坦承，Lia 的雙腳從未踏上過賓許的石板路。關於這場狂歡節的一切，都來自於歷史的卷宗、城市政策的研究紀錄，以及那些充滿動態與色彩的影像。這是一場基於研究的想像，一場帶著敬畏的遠觀。然而，有時最深刻的共鳴，恰恰發生在這樣的距離之外，當感官的細節被濾去雜訊，儀式的核心結構便會清晰地浮現。
序曲：甦醒的鼓聲
狂歡節並非在「懺悔星期二」（Mardi Gras）那天憑空降臨。早在數週前，當冬日的空氣依然凜冽，小城的寧靜便會被一陣陣節奏獨特的鼓聲所劃破。那不是歡快的旋律，而是一種沉穩、莊重，甚至帶有些許催眠感的重複性節拍。這是各個「協會（society）」的鼓隊在為即將到來的儀式進行排練。鼓聲，從不同的街角傳來，在古老的城牆間迴盪、交織。對於賓許的居民而言，這鼓聲，是時間的信號，是城市心跳的逐漸甦醒。它在宣告：儀式的時刻，近了。
黎明前的變身
狂歡節最高潮的那一天，始於凌晨四點的黑暗之中。在城中數百個家庭裡，一場神聖而私密的儀式正在上演—為「吉耶」著裝。成為吉耶，是賓許男性的至高榮耀，一種世代相傳的承諾。這個身份，不能申請，只能繼承或被社群接納。在溫暖的燈光下，家中的女性成員會協助她們的丈夫、兒子或兄弟，穿上那套傳承已久的服裝。那是一件由紅、黃、黑三色（比利時國旗的顏色）圖案構成的亞麻製服，胸前和背後繡著象徵力量的獅子圖案。接著，最關鍵的一步，是將大量的稻草，緊緊地填充進衣服裡，直到吉耶的身形變得臃腫而圓潤，彷彿一位來自遠古的豐收之神。這個過程，不僅是物理上的變裝，更是一場心理上的蛻變。稻草的清香與束縛感，將一個個平凡的市民，從日常的角色中剝離出來。
假面下的匿名者
當晨曦微露，著裝完畢的吉耶們，會在各自鼓隊的引領下，走出家門。他們腳踏著沉重的木屐，那「喀、喀、喀」的聲響，整齊劃一地敲擊著石板路，成為城市甦醒的第一道聲響。此時，他們會戴上那張至關重要的蠟質面具。面具的表情是中性的，帶著綠色的小眼鏡和一撮上翹的鬍子，它抹去了所有個人的身份特徵—年齡、職業、社會地位。在面具之後，不再有市長、麵包師傅或銀行職員，只有吉耶。這份集體的匿名性，是儀式力量的泉源。它打破了社會的階級，讓所有參與者，回歸到一種最原始、最平等的社群身份。
投擲祝福的金色太陽
上午的遊行，是一場力量的集結。數百名吉耶，在鼓聲的引領下，從城市的四面八方，向市政廳前的中心廣場（Grand Place）匯集。他們手中揮舞著一束被稱為「ramon」的柳條，用以驅趕惡靈。當所有隊伍在廣場上完成一場莊嚴的圓圈舞（rondeau）後，狂歡節迎來了它最著名，也最慷慨的時刻。到了下午的遊行，吉耶們會換下脆弱的蠟質面具，戴上那頂重達數公斤、由數百根鴕鳥羽毛製成的巨大頭飾。同時，他們手中會多出一個柳條筐，裡面裝滿了血橙。隨著隊伍的前進，他們會將手中的橙子，一顆接一顆地，拋向圍觀的人群。
這不是一場混亂的食物大戰。每一次拋擲，都蘊含著祝福。橙子，因其圓潤的形狀與金色的外皮，被視為太陽與豐饒的象徵。接到吉耶拋出的橙子，意味著在新的一年裡將會獲得好運。因此，人們會伸長手臂，熱切地期盼著這份從天而降的祝福。而被橙子「擊中」，也絕非一件惱怒之事，反而值得驕傲。空氣中，瞬間瀰漫開來橙子被捏破時，那股清新、酸甜的柑橘香氣。整個城市，彷彿都沉浸在這場金色的、充滿祝福的太陽雨之中。居民們會事先用網子保護好窗戶，這份默契，本身就是對儀式最大的尊重。而將橙子丟回去，則被視為一種極大的侮辱，因為那意味著你拒絕了這份祝福。
不止息的鼓聲，無盡的狂歡
遊行的隊伍中，不僅有吉耶，還有穿著不同服飾的「農夫」、「小丑（Pierrots）」與「丑角（Harlequins）」等角色，他們多由孩子們扮演，象徵著社群的傳承。銅管樂隊奏響著那26首代代相傳的固定曲調，與永不停歇的鼓聲交織在一起。空氣中，混雜著啤酒的麥香、比利時鬆餅的甜香與炸薯條的油香。街道上，鋪滿了五彩的紙屑，像一條流動的彩虹地毯。整個賓許，變成了一座巨大的、沒有圍牆的劇場。當夜幕降臨，遊行隊伍會點燃煙火與火炬，在光與影的交錯中，進行最後一次莊嚴的圓圈舞。鼓聲，直到午夜，甚至更晚，都未曾停歇。因為對於賓許人來說，這不僅僅是一天的狂歡，這是他們身為「賓許人」的驕傲與宣言。
以傳統為甲冑，以國民為靈魂
當那震耳欲聾的鼓聲與漫天飛舞的橙子，在研究檔案中逐漸沉靜下來，看到的是一個近乎完美的、關於「文化韌性」的範本。賓許狂歡節，以其數百年不變的固執，向我們展示了一座城市，如何在全球化的浪潮中，為自己鍛造出一副刀槍不入的文化甲冑。而這副甲冑的核心，正是那牢不可破的城市凝聚力。
從城市觀光學的視角進行剖析，賓許的成功，首先在於它的極致堅持。這場狂歡節，從來都不是為了觀光客而設計的。它的第一服務對象，永遠是賓許的居民自己。主辦方（市政府與地方社群）的目標，是「保存文化傳統」，而非創造觀光收益。這一定位，從根本上決定了節慶的氣質。遊客，是被允許前來「見證」的嘉賓，而不是需要被討好的顧客。因此，觀光客的湧入，並未改變節慶的本質，因為儀式的核心—吉耶的扮演資格，被嚴格限制在「必須是當地男性居民」這一鐵律之中。這道看似不甚「開放」的門檻，卻如同一道堅固的堤壩，有效地阻擋了商業化的侵蝕，確保了儀式的純粹性與神聖性。
正是這種「內向型」的文化邏輯，讓賓許得以從容地避開了「奇觀化」的陷阱。它不需要更華麗的舞台、更刺激的特效，因為儀式本身的力量，已經足夠強大。力量的來源，是對「歷史敘事」的絕對尊重。從凌晨四點的著裝，到下午的拋擲橙子，每一個環節，都嚴格遵循著數百年來的傳統。這種對儀程的敬畏，本身就是一種最強大的「場所營造（placemaking）」。它將整個賓許小城，轉化為一個巨大的、活態的文化遺產現場。遊客來到這裡，不是為了消費一個被精心包裝的「產品」，而是為了朝聖一段「活著的歷史」。
而這段歷史得以「活著」的關鍵，正在於它如何被一代又一代地傳承下去。這其中，關於孩童的教育方式，尤其令我這位心理師感到動容。
在賓許，文化的傳承，不是靠教科書，而是靠父親溫暖的大手，和母親驕傲的眼神。我看到影像中，一個年僅三歲的小男孩，穿著迷你的吉耶服裝，被他的父親牽在手中，踉踉蹌蹌地學習著那獨特的舞步。他的腳上，還沒有沉重的木屐，手中，也沒有沉甸甸的柳條筐，但他眼中那份專注而模仿的神情，已經種下了一顆名為「認同」的種子。我也看到，許多小女孩，會扮演成「小丑」或「農夫」的角色，她們是遊行隊伍中，色彩最柔和、氣氛最歡快的一部分。
這不是一場刻意安排的「親子活動」，這是生活的日常。孩子們在鼓聲中長大，在漫天飛舞的橙子雨中嬉戲，狂歡節的氣味、聲音與色彩，早已滲入他們的血液與骨髓。他們不是在「學習」傳統，他們本身，就是傳統的一部分。長大後成為一名吉耶，對於賓許的男孩而言，就像呼吸一樣自然，那是一種無需言說的、對家族與社群的責任與榮耀。這種以家庭為單位、以社群為課堂的沉浸式教育，是一種何其溫柔，卻又何其堅定的文化扎根。它確保了這座城市的靈魂，不會因為時間的流逝而凋零，反而會在每一次的儀式中，被反覆擦亮，重獲新生。
因此，賓許狂歡節的「神聖性」，從未被庸俗化。因為它的神聖，並非來自宗教的戒律，而是來自社群的誓言。一種「我們必須如此，因為我們的祖先向來如此」的集體承諾。在這份承諾面前，任何商業化的企圖，都顯得輕浮而可笑。
劇院與野台
當目光從賓許那座莊嚴的、充滿歷史迴響的城市劇場拉回，我看到的是我們這片土地上，一座又一座被迅速搭建起來的、華麗卻脆弱的暫時野台。賓許的狂歡節，是一座擁有數百年歷史的常駐劇院。它的劇本，由歷代居民共同書寫；它的演員，是這座城市的每一個靈魂。每一次上演，都是對歷史的重溫與致敬。而我們，卻似乎更熱衷於搭建一次性的舞台。我們的節慶，往往追求速效、追求流量、追求媒體曝光。我們用沒有根的裝置藝術、用缺乏文化脈絡的商業表演、用稍縱即逝的煙火燈會，去搭建一個個看似熱鬧的場景。然而，當燈光熄滅、人潮散去，舞台被拆除，留下的，除了一地垃圾，便只剩下集體的空虛。我們將深厚的文化底蘊，簡化為可以被快速打卡、快速遺忘的背景板，卻忘了，一座沒有靈魂的野台，上演的，永遠只會是一場鬧劇。
我們的劇本在哪裡？
不是批判狂歡，更不是要鼓吹復古。賓許的價值，不在於它的古老，而在於它的繼承。那是一種根植於土地、發酵於時間、凝聚於社群的文化真實性。
賓許的鼓聲，像一記沉重的提問，敲在我們每一個文化工作者的心上：我們自己的劇本，在哪裡？我們是否擁有那份勇氣，去拒絕那些唾手可得的商業誘惑，去耐心打磨一個真正屬於我們自己的、能夠傳承百年的故事？我們是否願意相信，最深刻的感動，往往來自最樸實的堅持？
文化的建立，無法一蹴可幾。它需要時間的沉澱，需要環境的滋養，更需要一種近乎信仰的、對自身歷史的溫情與敬意。或許，當我們不再汲汲於搭建更多短暫的野台，而是願意靜下心來，為我們的後代，修復並守護一座可以永久傳承的文化劇院時，我們才能真正找到，屬於我們自己的、那份無可取代的驕傲與榮光。
參考資料 (References)
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旅遊參考網站 (Travel Reference Websites):
UNESCO - Carnival of Binche: The official UNESCO page detailing its inscription as a Masterpiece of the Oral and Intangible Heritage of Humanity.https://ich.unesco.org/en/RL/carnival-of-binche-00033
VISITWallonia - Binche Carnival and its folkloric Gilles: The official tourism website for the Wallonia region, providing practical information and dates.https://visitwallonia.com/en-gb/content/binche-carnival-and-its-folkloric-gilles
The City of Binche Official Website: The municipal website, which often features dedicated sections for the carnival.https://www.binche.be/en/things-to-do/carnivals/carnival-of-binche
The Brussels Times - "Belgium's quirky traditions: Orange throwing at Binche Carnival": An English-language Belgian news source providing cultural context and reporting on the event.https://www.brusselstimes.com/922612/belgian-traditions-orange-throwing-at-binche-carnival
Musée international du Carnaval et du Masque: The website for the International Carnival and Mask Museum located in Binche, offering deep historical and cultural context.
https://www.museedumasque.be/en/